設計師與雕塑家Isamu Noguchi曾經這樣定義雕塑的本質,“它是我們對空間的認知,是我們存在的延續”。對于Noguchi而言,世間的每件事物都是雕塑,當遇到Martha Graham——可能是美國最重要的現代舞蹈家和編舞大師——之后,他終于找到了一個完美的合作者。一個是著名的編舞大師,一個是舞臺/道具/服裝設計師,兩個人的合作跨越了三十年,創作了18個原創舞蹈,其中包括Graham的經典作品《阿帕拉契之春(Appalachian Spring)》(1944)、《夜之旅(Night Journey)》(1947)和《菲德拉(Phaedra)》(1962)。Graham的舞蹈動作激情、美麗而奇特,與Noguchi寧靜而意味深長的布景融合在一起,向我們展示出充滿神話色彩的意境——希臘、宗教、美國。如果Graham的舞蹈會讓人對空間里的現代人身體有新的想象,那Noguchi關注的則是舞臺本身。精簡、抽象、返璞歸真,Noguchi的舞臺布景就像《邊界(Frontier)》(1935)中的一條繩子那樣至簡至純,又像他為《心靈洞穴(Cave of the Heart)(1946)設計的像牢籠一樣的金屬裙子那樣前衛而復雜。“我覺得,我和Martha就像彼此在各自領域的延伸。”Noguchi曾經這樣說到。這里摘錄兩位藝術家的言論。
我在跳《夜之旅(Night Journey)》的時候需要一張床,讓Isamu Noguchi給我送一張床過來,結果他來了,帶來一張我前所未見的床。它所表現的是一個男人和一個女人——壓根就不像一張床。他帶來的床被剝離得只剩一個骨架,只能說從本質意義上講,它還是一張床。
Isamu主要是通過我給他的一些構思或者他給我的一些構思創作作品。我可能只是給他一些構思的框架,而他就會帶給我一件完整的作品。我從來不會跟Isamu說該做什么,或者該怎么做。他對于空間以及如何利用舞臺上的空間有非凡的領悟力。
當我需要在舞臺上為美狄亞構建一個空間,一個她存在的核心時,Isamu帶給我一條蛇。當我一籌莫展,不知道該用什么來表現美狄亞奔向她的父親太陽神的形象的時候,Isamu改造了一條裙子,用青銅絲制作了一件閃閃發光的長袍,隨著我在舞臺上舞動,銅絲的光芒閃耀在我的周圍,就像是一架熊熊燃燒著烈焰的戰車。
–GRAHAM
Isamu Noguchi和Martha Graham的長期的合作影響了當時身在美國的[芭蕾舞劇創始人Sergei] Diaghilev,讓他相信在舞蹈中使用視覺藝術家的設計……兩位當今最具有影響力的現代舞編舞大師Merce Cunningham和Paul Taylor都曾是Martha Graham的公司成員,并且都曾受到Graham與雕刻家之間這種長期的藝術合作關系的鼓舞和影響。兩個人在設計舞蹈時都主動找視覺藝術家參與其中。這一脈里最出名的就是Cunningham與Robert Rauschenberg,以及Taylor與Alex Katz的合作。
–ROBERT TRACY,舞蹈專欄作家